Belleza y conmoción. Música desde la sala de conciertos. (2da edición)

El paso de lo teórico a lo práctico —máxime cuando se trata de manifestaciones artísticas abstractas como la música— suele ser una cuenta pendiente en los cursos formativos. Con la vocación de situar la emoción y la conmoción de la música en primer término y de superar la mera experiencia estética nace este curso, que basa su programa en la realidad musical fuera del aula. Tomando como base casi cuatro siglos de repertorio y a las orquestas más representativas, las unidades temáticas de “Belleza y conmoción” se centrarán en las obras que podrán verse en fechas concretas en las principales salas de concierto y teatros madrileños, de tal manera que las clases serán una preparación directa que culminará en el patio de butacas. Para todos aquellos que no puedan acudir al concierto, se proporcionarán grabaciones referenciales de las obras analizadas que permitirán el máximo disfrute y comprensión con idéntica inmediatez.

De Claudio Monteverdi a Miles Davis, pasando por Bach, Handel, Brahms, Mozart o Beethoven, se hará un recorrido multirreferencial que no quedará anclado a la anécdota vital o a una fecha concreta, sino que abordará el hecho artístico como un todo que implique al resto de las artes y aborde conceptos culturales, sociológicos y de historia del pensamiento. El texto poético será objeto de una especial atención, enmarcado en el ámbito de las óperas . El resto de formas musicales (sinfonías, conciertos, oratorios) estarán también representados a lo largo de las distintas clases, con dos lugares especiales: la banda sonora del cine en dos sesiones y la música jazz en otras dos.

El curso se podrá realizar tanto presencialmente como on line, en sesiones de una hora y con acceso a la grabación de las clases a posteriori, así como a todo el material que se proyecte durante las mismas, además del que el profesor envíe como apoyo tras las clases. No se requiere ningún conocimiento musical previo.


PROGRAMA

Sinfonía n.º 7 en La mayor, op. 92 (1812), de Ludwig van Beethoven (25, 26 y 27 de septiembre de 2026, OCNE - S2, Auditorio Nacional)

Conciertos de Brandemburgo, BWV 1046-1051 (1721), de Johann Sebastian Bach (5 de noviembre de 2026, CNDM - Universo Barroco, Auditorio Nacional)

Las bodas de Fígaro (1786), de Wolfgang Amadeus Mozart (10 al 17 de noviembre, Teatro Real)

Homenaje a Miles Davis & John Coltrane (1959), (20 de noviembre, Festival JAZZMADRID ‘26, Teatro Fernando Fernán Gómez)

Concierto para violonchelo en si menor, op. 104(1894), de Antonín Dvořák (26 y 27 de noviembre de 2026, OCRTVE - B/6, Teatro Monumental y 19, 20 y 21 de febrero de 2027, OCNE - S12, Auditorio Nacional)

El Mesías (1741), de Georg Friedrich Händel (10 de diciembre de 2026, IBERMÚSICA, Auditorio Nacional y 18 de diciembre de 2026, Teatro Real)

Noches en los jardines de España (1915), de Manuel de Falla (25 de enero de 2027, Temporada ORCAM, Auditorio Nacional)

L’Orfeo (1607), de Claudio Monteverdi (2 de febrero de 2027, Temporada IMPACTA, Auditorio Nacional)

Concierto para oboe en Re mayor, op. 144 (1945), de Richard Strauss (15 de febrero de 2027, Temporada ORCAM, Auditorio Nacional)

La consagración de la primavera (1913), de Igor Stravinski (5, 6 y 7 de marzo de 2027, OCNE - S14, Auditorio Nacional; 4 y 5 de febrero de 2027, OCRTVE - A/9, Teatro Monumental y 11 a 16 de junio de 2027, Compañía Pina Bausch - Teatro Real)

Norma (1831), de Vincenzo Bellini (9 a 17 de abril de 2027, Teatro Real)

Réquiem (1874), de Giuseppe Verdi (29 y 30 de abril de 2027, OCRTVE - A/17, Teatro Monumental)

La misión(1986), de Ennio Morricone [Análisis de Banda Sonora Original] (Fecha por determinar - Filmoteca Nacional, Cine Doré)

Sinfonía núm. 4 en mi menor, op. 98 (1885), de Johannes Brahms (4, 5 y 6 de junio de 2027, OCNE - S21, Auditorio Nacional)

Sinfonía fantástica, op. 14 (1830), de Hector Berlioz (24 de junio de 2027, Temporada Sinfónica OSM, Auditorio Nacional)

Profesor: Mario Muñoz Carrasco.